Desde el barrido de las épicas de cuento de hadas hasta los neumáticos de terror hasta el primer episodio musical de la franquicia, “Star Trek: Strange New Worlds” no es ajeno a superar los límites de los géneros y cuestionar la convención de “Trek”. Pero el último episodio de la serie puede ser uno de los más atrevidos y el más autorreferencial hasta la fecha.
Escrito por Dana Horgan y Kathryn Lyn, “A Space Adventure Hour”, ve al teniente La’an Noonien-Singh (Christina Chong) atribuido a interpretar una versión prototipo de Holodeck (popularizada por primera vez en los años ochenta y 90 “Star Trek: The Next Generation”), utilizando su futuro programa de futuros. Suponiendo que el manto de la detective Amelia Moon, La’an es transportado al mundo de la década de 1960, donde la distribución y el equipo de la serie de ciencia ficción “The Last Frontier”, un soporte para la serie original de “Star Trek” de la década de 1960 de la década de 1960, tratan de entender quién mató su red antes de una cena con la publicación.
Según el director (y el veterano del titular de “Star Trek”) Jonathan Frakes, la distribución y el equipo de “Strange New Worlds”, incluido el diseñador de producción Jonathan Lee, el diseñador de disfraces Bernadette Croft y el cineilmaker Maya Bankovic, presentó la oportunidad para dejar los uniformes de Starfleet y los faseros en casa.
“Todos estaban tan encantados de estar fuera del puto barco espacial, sus combinaciones espaciales”, dijo Frakes. “Jonathan, Bernadette, Maya y yo, todos confiamos en él; no fuimos arrestados. Estuvimos allí en esta mansión ligera durante seis días y no tuvimos una supervisión de adultos”.
Christina Chong y Ethan pesan en “Star Trek: Strange New Worlds”.
Marni Grossman / Paramount +
Para encontrar una residencia de Hollywood deliciosamente pegajosa que agradezca un misterio de asesinato de los años 60, Lee y su equipo viajaron Toronto, donde se basa la producción del programa, para las antiguas casas ostentosas.
“Jugamos con la idea de construir un set, pero necesitábamos tantos elementos y teníamos muy poco tiempo de preparación”, explica Lee. “Comenzamos a buscar grandes casas en Toronto, y todo fue bastante deprimente para comenzar. Pero en última instancia, esta casa se presentó a sí misma: tenía esta increíble escalera, estaba llena de filigrana dorada, hermosas columnas, todo era muy francés. Me rompí la cabeza:” No creo que lo vea de manera real. “Fue increíblemente perfecto.
Frakes estaba tan enamorado de la propiedad que le pidió a los escritores que adaptaran el guión en las muchas peculiaridades de la mansión.
“Los escritores han cambiado algunas cosas para que coincidan con la arquitectura para que la historia fluya un poco mejor, y también hemos reprimido las áreas para trabajar para la historia”, dijo. “Fue una alegría total en un trabajo. Me dije a mí mismo:” ¡No puedo creer que esté en “Star Trek” haciendo eso! Sentí que estaba en un thriller de Agatha Christie o algo así.
Mientras Lee y su equipo saborean la novedad de la proyección de casas antiguas y el vestimenta de deliciosas escenas criminales, Croft utilizó una combinación de piezas antiguas y creaciones personalizadas para reinventar a la tripulación de compañías como Hollywood Archetypes familiarizados desde la década de 1960 a través de la lente. Kirk (Paul Wesley), por ejemplo, aparece como Maxwell Saint, el actor que interpreta al capitán de la nave espacial en “The Last Frontier”.
“Para Kirk, guardamos el cinturón y los jeans, y utilizamos vendedores vintage para su chaqueta y debajo de los pañales”, explica Croft. “Queríamos que tuviera esta vida, James Dean, Shatner Vibe: el clásico cada hombre, pero aún bastante dulce”.
Según Croft, su disfraz favorito a través de las docenas de sets creados para el episodio es un caftán personalizado hecho para Uhura de Celia Rose Gooding, que aparece como el agente de poder Joanie Gloss.
“Sue Mengers fue inspiración: grandes caftes de seda fluidos, gafas grandes, tan psicodélica y fresca”, dijo. “Celia puede usar ropa tan bien. Le gusta un tacón alto, así que la pasó muy bien”.
Rebecca Romijn en “Star Trek: Strange New Worlds”.
Marni Grossman / Paramount +
The Mystery Ensemble también se encuentra entre los muchos personajes coloridos en el número uno de Rebecca Romijn como Sonny Lupine, una actriz que se convirtió en una productora inspirada en Lucille Ball, que produjo la serie original de “Star Trek” a través de su compañía Desilu Productions.
“Era muy importante en los años 60, tenía una increíble cantidad de poder y aparentemente tenía mucho buen gusto”, dice Frakes. “Era inteligente e intrépida, y usó su poder para ayudar a mantener vivo este espectáculo. Muchos de nuestro asesinato se basan vagamente en este marco de fondo, en Lucille Ball. Se remonta a” si no está en la página, no está en el escenario “parte del espectáculo -negocios”.
Para rendir homenaje a la pelota, Croft dice que construyeron un “vestido de cóctel mod de” la tela más cara que hemos comprado en el programa “.
“Fue golpeado por todos estos diferentes cristales y perlas, y era tan hermoso bajo las luces”, agrega. “Pensamos que solo podríamos comprar lo mejor para este personaje, ¿sabes?”
La pelota no es el único productor legendario mencionado en “A Space Adventure Hour”. Pike (Anson Mount) parece ser el creador de “The Last Frontier” TK Bello, un escritor de ciencia ficción con gafas basadas en el creador del gen Roddenberry “Star Trek”. Mount ha desarrollado su caracterización, con su voz de Reedy, sus ojos sospechosos y su postura colapsada, en el set.
“Tuve el privilegio de trabajar con Gene durante tres o cuatro años antes de su muerte”, dijo Frakes, quien interpretó al comandante William Riker en “The Next Generation”. “Anson y yo comenzamos a mirar realmente a Gene, y él me pidió que obtuviera cintas que pude seguir de la Asociación de Roddenberry. Realmente estábamos haciendo Gene, pero creo que (productores ejecutivos) Akiva (Goldsman) y Henry (Alonso Myers) queríamos que pensáramos demasiado en ello”.
Agregue Croft: “Definitivamente era (se suponía que era) Roddenberry al principio, íbamos a ser un poco más sutiles. Pero Anson dijo:” Hagamos un vientre, realmente presionamos la chaqueta de gamuza “. (Roddenberry) era este intelectual de libros, pero en cierto modo giró, como un corte de serpiente si estaba de mal humor o si alguien lo cruzó.
Frakes dice que el producto final es tanto un tributo amoroso como una parodia juguetona de lo real.
Paul Wesley, Jess Bush, Melissa Navia y Anson van a “Star Trek: Strange New Worlds”.
Marni Grossman / Paramount +
“Nos encontramos en un lugar maravilloso donde Anson creó un personaje que, para lo mejor o lo peor, quien lo conocía podía ver a Gene”, dijo. “La voz es específicamente brillante, la física, por lo tanto, no es un lucio. Todos tenían una pelota jugando en otra parte de su caja de herramientas”.
Del mismo modo, Wesley canalizó el ícono de “Trek” William Shatner por su actuación como capitán melodramático en la mandíbula cuadrada de la aventura del USS en “The Last Frontier”.
“Paul me acaba de matar”, dice Frakes. “Él y yo hablamos de ello durante mucho tiempo, y le dije” Te haré saber si creo que está demasiado lejos “, porque él proviene de la misma escuela de jamón de la que vengo. No tiene miedo. El rendimiento inspiró a los mayas y los operadores de la cámara, hicimos cambios ligeros que eran tan obvios, algunos maltratados”.
El rendimiento excesivo de Wesley se encuentra en casa entre los colores llamativos y vivos de Lee para el Puente de Adventure, que, según Croft, también informó sus concepciones de vestuario para el espectáculo con un espectáculo.
“Jonathan construyó este increíble conjunto, la tecnología allí era muy grande y bulbosa, pero aún muy elegante”, dice ella. “Era una mezcla fría de nostalgia y vintage, pero con estos colores y acabados salvajes”. Croft se refirió a la serie “Trek”, pero también vio otras series de ciencia ficción de los años 60, como “Lost in Space” y “The Exter Limits” para inspirarse.
Según Frakes, la tripulación de “Strange New Worlds” salió de la carpintería para ver la filmación de las secuencias “The Last Frontier”, que incluye una bobina falsa de blooper que acompaña a los créditos finales del episodio.
“Todos estaban allí”, dice Frakes. “Todos. La oficina cayó, toda la gente del cabello y el maquillaje estaba allí, el servicio de vestuario estaba allí. Estábamos encantados de quedarnos fuera del espacio y en otra caja de arena. Era una pelota, con un negocio muy favorable. Todos estaban tan en él. Cuando todos están entusiasmados con eso, y el tren ha hecho la misma dirección con todos, me estoy uniendo a este episodio, y el tren es un sueño”.