La 19ª edición del Programa de Entrenamiento del Festival de Cine de Sarajevo, Talents Sarajevo, ha presentado a sus mentores, que incluyen Isaure Pisani-Ferry, cocreador de “convertirse en Lagerfeld de Disney +”.
El programa será seguido por 63 profesionales de cine emergentes, de 17 países. Se agruparán en ocho laboratorios: estudio interino, cumbre de directores, estación de guiones, estudio de cámara, cumbre de productores, estudio de publicación, prensa de talentos y paquete y tono. Todos están dirigidos por distinguidos mentores.
El actor croata Goran Bogdan es el mentor del estudio de actuación. Es conocido por sus papeles en “Fargo”, “Padre” y “el hombre que no pudo permanecer en silencio”, ganador de la Palma de 2024 para el mejor corto y los Oscar.
La cumbre de los directores recientemente rediseñados presenta el concepto “One Day From Competition”, que reúne a los cineastas cuyo trabajo se presenta en el programa de competencia del 31º Festival de Cine de Sarajevo. A través de sesiones con Kukla (“Fantasy”), Vladimir Tagić (“Yugo Florida”), Stefan đorđević (“Wind, Talk Me”), Georgi M. Unkovski (“DJ Ahmet”) y Hana Jušić (“Dios no ayudará”), los participantes serán “Destacados en la creación y emocional y emocional”)
La estación de escenario regresa con un refrescante formato de habitación del editor que enfatiza la colaboración en lugar de la competencia. A la cabeza de este laboratorio, Francia Pisani-Ferry, cuyos créditos incluyen “convertirse en Karl Lagerfeld” y “Vampiros” de Netflix y Matija Dragojević de Serbia, coautor del ganador de la Rod “Awake”. Ambos aportan una experiencia en la narración de la serie, la dinámica de las salas de desarrollo y la innovación de género, “ayudando a los escritores jóvenes a comprender cómo proteger su voz mientras trabajan colectivamente”.
El estudio de cámara, dirigido por el director de la fotografía de Macedonia del Norte, Naum Doksevski, explora la narración visual como “un acto de empatía y colaboración”. El trabajo de Doksevski, que incluye el ganador del Premio Venecia de Goran Stolevski “Houseing para principiantes” y Georgi M. Unkovski, el ganador de Sundance “DJ Ahmet”, reflejando “una práctica cinematográfica que invita a los participantes a acercarse a la cámara que no es una herramienta técnica, pero como una extensión ética y enmienda en enmienda.
En la cima de los productores, los participantes trabajarán con Katriel Schory en Israel, una de las figuras más experimentadas e influyentes en el cine internacional. Schory apoyó la producción de más de 250 películas y trae “una comprensión pragmática y estratégica de cómo equilibrar la visión artística con realidades financieras y logísticas”. Su tutoría se centra en el papel del productor como un “facilitador y respaldo”, asegurando que los equipos creativos puedan operar de manera sostenible mientras navegan en las complejidades de las coproducciones internacionales, las estructuras financieras y la colaboración de transmisión cruzada.
El estudio editorial de este año reúne a los editores emergentes con Bosnia Redfield Šimek, una de las editoriales más experimentadas de la región. Con un fondo que se extiende al sonido, la supervisión de video y la postproducción, e incluye colaboraciones con Danis Tanović y Aida Begić, el enfoque de Šimek para la edición “refleja una fuerte sensación de estructura y un método de trabajo colaborativo”. El laboratorio se centra en la publicación como una “etapa decisiva donde las opciones creativas cumplen con limitaciones prácticas”.
Talent Press, el programa de talentos de Sarajevo para críticos y periodistas de cine emergentes, regresa bajo la dirección de Neil Young. Crítica, conservadora e intérprete, que se ha sentado en jurados en Cannes, Berlinale y Venecia, Young aporta “experiencia práctica en el desarrollo de críticas perspicaces y responsables en un discurso digital rápido y un compromiso público en evolución”.
El laboratorio Pack & Pitch, coeleccionado por Gabriele Brunnenmeyer y Nick Davies, “proporciona consejos esenciales sobre cómo articular, empaquetar y presentar un proyecto”. Brunnenmeyer, un elemento de los laboratorios de desarrollo de proyectos más respetados en Europa, como el punto medio y el retorno, Vouz-Industry Cannes, y Davies, un estratega y editor cultural que colaboró con la Bienal de Venecia y el Festival de Cine de Toronto, una vez más dirige este programa, guiando a los participantes a medida que sus proyectos están evolucionando y el seguimiento final de un programa competitivo.
