Una reunión familiar disfuncional para una ocasión especial (ya sea un matrimonio o un funeral) ha servido durante mucho tiempo como un telón de fondo dramático maduro por una razón. ¿Qué mejor excusa para reunir a un equipo heterogéneo de personajes que saben exactamente cómo empujarse y coquetear con resentimientos en el proceso durante mucho tiempo? Si el “matrimonio de la madre” de Kristin Scott Thomas nunca alcanza por completo las alturas de este tipo, no es por falta de intento. Las fiestas en partes iguales Anton Chekhov y Richard Curtis, sus comienzos como director terminan siendo un asunto familiar dulce y bastante modesto.
La premisa de “My Mother’s Wedding” es tan simple como sugiere su título. Las hermanas Katharine (Scarlett Johansson), Victoria (Sienna Miller) y Georgina (Emily Beecham) se unen durante un fin de semana en su hogar de la infancia para testificar el tercer matrimonio de su madre. Diana (Scott Thomas), dos veces, aparentemente encontró amor. Solo que lo que se supone que es un fin de semana de celebración se convierte en una bomba emocional porque cada una de las tres hijas de Diana (Oficial de la Marina, estrella de cine y enfermera) se ve obligado a luchar contra su trágico pasado, sus rabugriers y los brillos de posibilidades que les esperan en su futuro de antemano.
La estadía durante este fin de semana en el sol en el campo inglés (el cineasta “Sauvage” y “Big Little Lies” Yves Bélanger opta por una estética brillantemente iluminada) son los recuerdos de los padres, estas tres niñas ahora grandes no parecen irse. Katharine entró en la Marina como John Frost, ella y el padre de Victoria. Y mientras su muerte en acción es un gran forraje de programa de entrevistas para su hermana, que es actor, la estoica Katherine dedicó su carrera a honrar su memoria. Esta es quizás la razón por la que le resulta difícil honrar a Johnny Monson, el padre de Georgina (y el mejor amigo de John), quien entró en sus vidas por demasiado pan antes que él, también desapareció en la batalla. Una historia familiar tan fracturada y trágica obviamente la ha herido y la ha hecho más difícil para ella ser más mantenida con aquellos que ama y que desean amarla.
Un guión de Defter podría haber pintado más graciosamente un retrato familiar tan rico y cautivador. Pero dado el complicado marco de fondo requerido para comprender a Diana y sus hijas, no es sorprendente encontrar el primer tercio de la “boda de la madre” empantanada con un diálogo interminable destinado a establecer la dinámica familiar cada vez más espinosa cuando todos se unen. Agregue los escenarios entrelazados sobre cada una de las perspectivas románticas de las hermanas (que incluyen una intriga subyacente salvaje y sorprendentemente caliente que involucra a una cámara oculta, así como una cámara más superflua que involucra a un helicóptero) y continuó deseando que Scott Thomas peleara a esta familia más difundida en una compañía más disciplinada.
Tal como está, “el matrimonio de mi madre” parece una fiesta en la que apenas puedes conocer a todos los invitados que están unidos y, sin embargo, están abrumados por la conversación interminable de su vida que comparten contigo cuando los saludas. Por un momento, encuentras tu pie con respecto al drama que involucra a la pareja de Katharine (interpretada por Freida Pinto), y el siguiente te llaman para invertir en el futuro esposo de Diana, el nombre de Geoff Loveglove (James Fleet). Es un poco lástima porque Johansson, Miller y Beecham hacen un trío completo. Cuando la película se ralentiza y les permite saborear en el enlace fraternal, lo que tan claramente mantiene a esta familia (y la película) juntas, el primer largometraje de Scott Thomas canta. Existe una atención afectuosa que estos actores tienen a estos partidos, sin duda debido a la larga carrera de la primera carrera en el director, y la conexión personal que obviamente tiene con el material que debe lograrse.
La película está dedicada, como una tarjeta de título al comienzo del crédito de crédito, en el CDR Simon Thomas RN 1935-1966 y CDR Simon Idiens RN 1933-1972: “En mi memoria de mis padres”, dijo. La historia de estas hermanas atormentada por la pérdida de dos padres hace todas estas décadas es lo suficientemente personal para Scott Thomas. Con su esposo, el periodista John Micklethwait, Scott Thomas, diseñó un escenario que usó recuerdos de su infancia dos veces más vergonzoso en un lanzamiento para el tipo de historia que parece una combinación bienvenida de sus proyectos más preciados. El actor es conocido por su trabajo en la pantalla en “Cuatro bodas y funerales”, “El paciente inglés” y “Gosford Park” (y en el escenario en obras como “Three Sisters” y “The Seagull”). Es decir: no está relacionado con las historias centradas en la forma en que nunca podemos escapar de los fantasmas de nuestro pasado. Y cómo, tal vez, la única forma de resolver tales desafíos es con un humor cálido y un SPRY.
En el papel, “el matrimonio de mi madre” parece un vehículo perfecto para Scott Thomas. Y el actor que se ha convertido en director muestra un gran talento para despertar actuaciones maravillosamente experimentadas de su distribución del juego. Qué refrescante es ver a Johasson trabajando en una escala tan íntima, prestando sus talentos a una mujer atrapada entre la vida a la que ha estado orientada durante mucho tiempo y la que puede necesitar si tiene que construir la familia que nunca ha tenido. Del mismo modo, Miller es un placer ver porque ella (y Scott Thomas) saborea la satisfacción de una estrella de cine moderna que solo quiere ser tomada en serio y no ser cortejada por ricos imbéciles que apenas pueden ver más allá de la fachada que ofrece el mundo.
Sin embargo, todo nunca gélifica tan transparente como debería. Como los problemas de la crianza de los hijos, las asociaciones y los recuerdos paternos están en primer plano (en el primer plano (en la que uno con intersticiales animados en todas partes), “El matrimonio de mi madre” da la impresión de comenzar. No fue hasta esta vez que el matrimonio y la película terminan en una conclusión demasiado cuidadosa. Tan pronto como se haya establecido en sus ritmos familiares y comenzó a aprovechar cómo estas hermanas cuentan entre sí (y fueron moldeadas irrevocablemente por su madre sin lujos) de lo que Scott Thomas nos lleva y la llama por día. También armado con muchas actuaciones de corazón y textura con amor, “la boda de mi madre” es en última instancia demasiado hirsuta y una propuesta para ganar su intestinal emocional. Es el tipo de reunión familiar que no es una excepción, para bien y para mal.
