En una decisión sin precedentes, Fangoria Studios, con sede en Nueva York, asistió al Laboratorio de Morbido Sanfic para posibles oportunidades de co -producción.
“El horror es un lenguaje universal que trasciende las fronteras culturales, lo que lo convierte en la base ideal para esta asociación. No hay mejor manera de marcar Fangoria a bordo de la mórbida que celebrar el horror latinoamericano que cautivó al público mundial”, dijo la película de Fangoria Studios, los aullos de Armen Aghaeian.
Ahora marca su 6th Edición en el Santiago Int’l Film Festival (SANFIC) En Chile, el laboratorio atrajo a Julio Hernandez Cordon este año, mejor conocido por sus fotos ganadoras “Te prometo,” Marimbas del infierno “y” Gasoline “. Esta vez, lanzó” Cloudspotting “(” Tormeas enviame “), un co -production entre Diana Bousamants Burmants en Colombia y Collomba y Collombia y ColoMants Burners y Burmants Burnament’s Burners Burmants y ColoMants Burmants y ColoMants Burnament’s Burnament’s Burn. Recientemente lanzado Somios Maravillosa, dirigido por los productores María José Córdova y Triana García Simón.
Otro proyecto de competencia en las seis entradas es “Sunward Hell” de Jorge Leyva (“Ruta Al Sol”), que ya ha ganado un ataque de premios. Esto se ilumina en Sara, un predicador que lucha con su fe, que se une con otros dos para enfrentar a un pagano salvaje cuyos secretos antiguos podrían desencadenar el juicio final.
El CEO del Grupo Morbido, Pablo Guisa Koestinger, examinó 68 presentaciones para elegir cinco entradas en competencia, mientras que “The Hell of the Sunward” ya tenía un pase directo desde la ventana de sangre de Ventana.
“El proceso de revisión de todas las presentaciones para cada año de Morbido Lab, se asemeja al examen de una radiografía del estado actual del cine de América Latina, y debo decir que el género de Latam no solo está vivo sino también próspero, más fuerte que nunca”, dijo Guisa.
El productor español Miguel Asensio Llamas, que produjo películas de género en Chile y México, incluidos “Knock Knock” e “Green Inferno” de Eli Roth, participará en el laboratorio al compartir su experiencia sobre cómo entregar producciones de Hollywood a América Latina con un presupuesto magro.
Morbido Group también selecciona dos proyectos para abordar, cubriendo el 10% y el 20% del presupuesto final de cada proyecto, dijo GUISA. Además, denunciará el fantástico precio del pabellón que le da al ganador un pase directo en la participación en el fantástico Pavilion Round Robin el próximo año.
Los proyectos anteriores que han sido seleccionados en el Laboratorio Sanfic Morbido y que han tenido éxito en un éxito notable incluyen “Mothers Abrace”, que ha completado su carrera en el festival, garantizó las ventas globales y ahora está disponible en Netflix.
“Upiro” está actualmente en postproducción, mientras que “La Sirena de Monterrey” se ha convertido en una coproducción mexicana-argentina y recientemente solicitó un incentivo fiscal mexicano, dirigido por Paulina Villavicencio. Otra estrella es “Cachorra”, que ganó como proyecto en el Festival de Guadalajara, luego participó en el mercado de cine y fue presentado en la fantástica ventana de 7 sitios.
Perforación en proyectos seleccionados:
“The Crying Man” (“The Crying Man”, Leonardo Florentino, Argentina)
Producido por Mar del Plata, Musgo Cine, con sede en Argentina, fundada en 2023 por Nicolás Werner, Florentino y Deborah Narváez. La compañía tiene como objetivo diversificar el panorama cinematográfico de Argentina, centrándose en historias fuera de la capital. Sus proyectos se presentaron durante los principales eventos en la industria latinoamericana como Sapcine (Colombia), Raymundo Gleyzer (Argentina), Bolivia Lab, CDPAI (España) y residencia Feraitum (México). Actualmente en desarrollo, PIC sigue a un periodista apático que investiga sobre las extrañas muertes de adolescentes, potencialmente causado por una figura sobrenatural: el “llanto”. El equipo está buscando co -productores internacionales. La filmación está prevista para la segunda mitad de 2026. “Para nosotros, el terror no es una tendencia o un medio de” criar “una historia. Creemos que el horror es el mejor género para comprometerse con la realidad, más que historias de crímenes”, dice Florentino, quien agrega que la película “cuenta una historia diferente, una historia diferente, un horror de Horror, similar a” Lovecraft “. Es por eso que la ciudad, en particular, la historia, juega una historia, juega un horror, un horror de la cosmica, es un territorio que es una de las cuentas, en particular, la historia de la historia, en particular, la historia de la historia de la Cosmic, es una de las historias, en particular. Los paisajes y sus estatuas, casi como un personaje en sí mismo.
“La piel del bosque” (“La piel del bosque”, Camilo Pineda, Inti Torres, Venezuela)
Un thriller psicológico producido por Mérida, Venezuela, Tina Films y Pedregosa Films, que sigue a un brillante estudiante de biología que experimenta hongos alucinógenos que crecen en carne humana, finalmente fusionándose con una poderosa entidad de la jungla. El proyecto se produce co -producido con los productos de productos Imperatori (Venezuela) y los productos de latido (Panamá). El elenco adjunto incluye a Margangel Dávila, Eloísa Maturen y Leonidas Urbina. Con el guión y el elenco ya ajustado, la producción está buscando fondos y participación en laboratorios de la industria, con la filmación prevista para mediados de 2016. El productor Alejandra Fonseca lo describe como “una mezcla de horror psicológico y ciencia ficción oscura, con un enfoque visual surrealista y atmosférico”. “La película explora temas como la obsesión, la ética científica, la pérdida de la humanidad y el vínculo entre los seres humanos y la naturaleza”, explica el co -director de Pineda. Torres agrega: “La producción de esta película de terror tiene como objetivo crear una experiencia sensorial inmersiva donde el científico y el espiritual chocan, utilizando el bosque como un personaje vivo que consume a los protagonistas a medida que avanza la película”.
“The Eastman” (“The Eastman”, Mauricio Leiva-Cock, Colombia, México)
Actualmente en el desarrollo y la búsqueda de fondos, con un tiroteo programado para enero de 2027, esta característica de flexión de género está coescrita por el director Mauricio Leiva-Cock (“The Night of the Beast”, “El jefe de Joaquín Murrieta”) y Diego González Cruz. La película es producida por Adriana Aparicio, Sebastián Hernández, Juan Manuel Betancourt y David Figueroa García, en co -producción con Fidelio Films (México) y los socios colombianos Maleza Cinema, Ruvrika y Aparicio. Aparicio produjo el ganador de Sitges “Llanto Maldito”, mientras que Maleza Cinema, fundado por Leiva-Cock, desarrolla proyectos de motivos sociales y atrevidos. Ruvrika está encabezado por Hernández, editor -en el escenario de “Cien años de soledad” y Betancourt, productor ejecutivo de “Transición” (Tribeca 2023). Ubicada en Bogotá durante una epidemia de virus, la historia sigue a Viviana, una señora de limpieza en cautiverio de sus ricos empleadores. Su lucha por escapar y encontrar a su familia lleva a una transformación aterradora que revela que el privilegio en sí puede ser la verdadera infección. Inspirada en eventos reales durante Covid, la película va del drama social al thriller psicológico, el horror y, finalmente, en Gore. “Lo llamamos Gore Social”, explica Leiva-Cock, “una mezcla latinoamericana de” parásito “,” liberado “y” venganza “”.
“Infierno del sol” (“Ruta al Sol”, “,” Jorge Leyva, México)
“Sunward Hell” es el tercer largometraje de La Tuerca Films, una productora mexicana dirigida por la productora Lilia Velazco y el director Jorge Leyva, Gender Cinema. Actualmente en un desarrollo avanzado, el proyecto ha tomado una fuerte dinámica de la industria, ganando premios en la reunión de co -producción en Guadalajara, Ventana On y Fantaolab (Colombia) Blood Window, donde recibió ocho premios, incluido uno de las películas de Latido. También fue seleccionado para foros prestigiosos como Sitges Fanpitch, Biff Market (Bruselas) y los jefes de iberseries Platino 2025 después del laboratorio SANFIC-MÓRBOTO. “Sunward Hell” sigue a Sara, una predicadora con su fe, quien, junto con un rebelde comprado y un soñador inteligente, debe sobrevivir a una confrontación con un salvaje pagano que anfla antiguos secretos que podrían liberar el juicio final. Leyva describe la película como arraigada en la historia personal, inspirada en el escape de su madre de un culto. “Utilizo el horror rural como un espejo para exponer la violencia y el control psicológico que existe donde es el más malo: en el núcleo doméstico, donde se supone que todo debe estar seguro. Mi intención es temor a enfrentar al espectador y llevarlos a una pregunta incómoda: enfrentar con un mal absoluto, ¿qué haría?”? “
“Hidden Roots” (Raices Oculas “, Simon Bucher, Chile)
La dramática película coescrita por el director Simón Bucher con Juan Bucher es producida por Machete Film & Content. Actualmente en desarrollo, el tiroteo se planifica desde finales de 2026 a principios de 2027. La historia sigue a Ben, un hombre adoptado ilegalmente durante la dictadura chilena, que regresó a Chile en 2024 con su esposa embarazada para conocer a sus hermanos y hermanas biológicas en Chiloé. Mientras se reconecta con ellos, es presa de Visions of the Inville, una criatura mítica de folklore chileno. Juntos, se enfrentan a verdades funerarias y cicatrices emocionales en un paisaje imbuido de misterio. Machete Film & Content, fundada en Santiago en 2016 por Nicolás Maynetto, se centra en el cine de género centrado en el autor y explora formatos inmersivos como la realidad virtual y la narración interactiva, que ofrece historias emocionalmente resonantes desde una perspectiva latinoamericana. “Las raíces ocultas” son una fábula sobre los niños que fueron secuestrados durante la dictadura de Chile y arrancadas de sus orígenes por las adopciones ilegales. Mezclar el realismo mágico con el mito chileno de la pronta, la historia da forma a trauma e identidad desarraigada.
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“Cloudspotting” (envíame tormentas “, Julio Hernández Cord, México, Colombia, España)
De Somos Maravillosa, fundada por los productores mexicanos María José Córdova y Triana García Simón, quienes ven la película atacando “problemas que no solo nos preocupan sino que requieren una respuesta urgente”. Los créditos de Córdova incluyen películas aclamadas como “Eureka” (Cannes 2023), “Cómpraze un Revólver” (Cannes 2019) y “OCA” (Toronto 2025), junto con la exitosa serie “Sacred Family” y “The House of Flowers”. García Simón trae una vasta experiencia como gerente de estudio y productora, después de haber trabajado en “Luis Miguel: The Series” y “Snakes and Ladders” de Netflix y “Fiesta en La Madriguera”. La compañía tiene como objetivo crear historias globales e innovadoras enraizadas en los talentos latinoamericanos y españoles. Coproducido con el “Cloudspotting” de Colombia sigue a Humo, un niño que revive a los antiguos rituales en una búsqueda desesperada de lluvia en una ciudad distópica mexicana. Si bien las tormentas están aumentando y la violencia está evaluando, su obsesión amenaza con consumir todo. La producción comienza en 2026. Dice Condon: “Mi película Gore habla sobre una obsesión y un amor por las nubes, mientras que los corazones están literalmente arrancados.
