Veintidós años. Es cuánto tiempo India ha esperado a su próximo grupo de chicas tradicionales después de que Viva se disolvió en 2003. Pero el deseo, lo que significa que “World Inka Stage Hai” (“El mundo es su escena”), incluidas las hermanas RI y Sim con Zo y Suci, no solo cometieron el vacío cuando hicieron su debut en marzo de 2024.
“El primer día que lanzamos, nos dimos cuenta de que la gente estaba esperando esto, porque teníamos páginas de fanáticos y decimos:” Finalmente, India tiene nuestro propio grupo de niñas “. Variedad. “Realmente nos llevaron como uno de los suyos, y realmente nos defendieron en todo momento”.
El primer álbum del cuarteto “Sweetburn”, lanzado el 10 de agosto, representa más que una simple colección de canciones: es el sonido de un despertar cultural. En un paisaje donde la aclaración de K-pop se encuentra con la narración india, Wish ha diseñado algo sin precedentes: un grupo de niñas que se niega a elegir entre ambición global y raíces auténticas.
El peso de las expectativas podría haberlos aplastado. Después de todo, no solo se representan entre sí, sino que tienen los sueños de cada joven india que se preguntó por qué su país no podía producir su propia pinza negra o su pequeña mezcla. Pero según Zo, la presión se ha convertido en algo más: “Más que el peso, fue como una emoción. Creo que hemos sido al menos dos años para trabajar juntos para desarrollarse como grupo. Y sí, eso no te parece una expectativa. Tenemos la impresión de que estamos listos”.
El productor Mikey McCleary, el arquitecto de Nueva Zelanda detrás de su sonido, pasó más de dos años desarrollando el grupo antes de su debut público. El cuarteto se lanzó en marzo de 2024 después de ser reunido por McCleary y los equipos de su agencia de talentos DreamPop Entertainment and Management Company Bay Music House, y firmar con Sony Music. Su visión no era crear la respuesta de la India a las niñas existentes de las niñas, sino algo realmente nuevo.
“Nuestro proceso creativo es muy diferente”, dice Sim. “Mikey comenzó con nosotros para ser un grupo muy orgánico, como si nuestro proceso fuera muy colaborativo. Y así es como eso es con algo, ya sea la escritura de canciones, coreografía, estilo: estamos muy involucrados en todo”.
Este enfoque práctico se extiende a sus momentos creativos más íntimos. “Algunas de nuestras canciones están ocurriendo sobre la base de nuestras sesiones de Chai y terapia”, revela Zo. “Entonces, cuando tenemos un breve descanso durante el día, nosotros, como grupo, simplemente nos sentamos en el estudio y discutimos nuestras vidas y, ya sabes, tenemos esta pequeña hermandad, el movimiento de las pandillas de niñas. Y a veces, aquí es donde llegan las ideas de las canciones”.
Es esta autenticidad la que distingue la participación en una industria a menudo criticada por los actos fabricados. “Cuando entramos en un estudio, trabajamos con nuestro equipo. Tenemos un productor, tenemos a Mikey, somos cuatro de nosotros, y nos sentamos juntos y decidimos de qué queremos hablar”, explica Sim. “Así que es muy conversacional, es muy orgánico”.
El álbum Single en mente “fue” ilustra sus ambiciones interculturales. Una fusión afro -desi presenta a Rapper Panther de MTV Hustle, la canción surge de la pasión personal de Sumi: “Estoy obsesionado con Afro Beats. Escucho mucho sobre la música afro y me gusta la cultura africana, y ha habido una placa completa en la India por Afro Desvibes”. El éxito de la canción fue inmediato, actualmente se presenta en la vía viral de la India de la India.
Pero “Sweetburn” presenta su alcance más allá de un solo género. “Una cosa que realmente queríamos mostrar con nuestra música es nuestra versatilidad, nuestra diversidad”, dice Zo. “Porque tenemos diferentes emociones. Tenemos diferentes estados de ánimo y diferentes vibraciones. Y también, al igual que un grupo, tenemos este dulce sentido. También tenemos una especia y una ventaja para nosotros. Por lo tanto, queríamos darnos a todos”.
El componente visual es igual de importante. Es “como una expresión de quiénes somos, quien va más allá de la música”, explica Ri. “Como, por ejemplo, Zo y yo estamos muy de moda, y creo que también tenemos chicas. Y luego Seli y a mí nos gusta bailar, y ayudamos a la coreografía. De hecho, como nuestros shows en vivo, una mayoría son coreografiadas por nosotros”.
Más allá de la música es una misión más profunda. “Ciertamente hay un sentido de responsabilidad, porque no se ha hecho durante mucho tiempo”, admite Sim. “Hubo una gran brecha, y tengo la impresión de que estamos allí para representar a nuestros jóvenes fanáticos, todas las jóvenes que nos consideran modelos”.
Esta representación significa todo para ZO: “Lo que todos queremos que las chicas jóvenes que escuchen nuestra música sientan es que pueden ser quienes son. Pueden atreverse a soñar, porque lo hacemos. Soñamos como en el cielo, tratando de romper todas las barreras y que simplemente deberían tener confianza en su piel y cuáles son”.
Sus aspiraciones se extienden mucho más allá de las fronteras de la India. Cuando se le preguntó sobre las ambiciones globales, la respuesta es inmediata y unificada. “La adquisición del 100% global es el sueño”, dijo Ri. “El cielo es el límite”.
La lista de cubos SIM se puede leer como una fantasía final de una estrella del pop: “En esta etapa, realmente queremos actuar en Coachella, es el sueño. Y hagamos muchos conciertos, festivales de música, para ir al show de Jimmy Fallon, que estaba en mi lista de cubos. ¿Quién sabe? Un grupo de chicas indias podría ganar un Grammy”.
Su confianza no se mueve. Con 174,000 oyentes mensuales de Spotify, 210,000 suscriptores de Instagram y asociaciones de marca con Maybelline y Flying Machine, Wish ya ha demostrado su viabilidad comercial. Más importante aún, han demostrado algo que India no ha visto desde Viva: el poder de cuatro mujeres que se apoyan entre sí mientras inspiran a innumerables otros a soñar más.
“Estamos apuntando a todo”, dice Zo. Para un grupo que ya ha roto un silencio de 22 años, “todo” bien podría estar a la mano.
