Hace cuatro años, el cineasta Anand Gandhi y el diseñador de juegos Zain Memon se hicieron una pregunta simple: “¿Qué vale la pena dedicar el resto de nuestras vidas?” Su respuesta se convirtió en “maya”, un universo transmedia que extendió que se lanzó con su primera novela: “Maya: Seed Toma Root”, y tiene ambiciones mucho más allá del entretenimiento.
El proyecto se basa en una filosofía central: “El que controla historias, controla nuestros sueños y nuestras pesadillas, nuestros deseos y nuestros miedos. Sus susurros se convierten en nuestra voluntad”.
Es una filosofía que motiva a “maya”, descrita como “la historia de que no sabíamos que ya estamos viviendo”. Ubicada en el planeta NEH, la historia se centra en una red biológica de árboles sensibles que funciona como un internet vivo. Los ciudadanos “adjuntan” esta red diariamente, ingresando paisajes de ensueño compartidos para el trabajo y los juegos, mientras que los seres inmortales han llamado a Divyas para cosechar datos para predecir miles de millones de futuros posibles.
Las divyas no gobiernan por la fuerza. Como explican los creadores: ¿por qué emitir pedidos cuando puedes dar forma a los deseos?
La premisa parece incómodamente cercana a nuestra relación actual con los algoritmos de tecnología y redes sociales, y ese es completamente el punto.
“En las primeras versiones de los códigos de civilización, las personas con palos grandes han tomado decisiones importantes”, dijo el dúo. “El palo continuó cambiando con el tiempo (espada, moneda, título) hasta que desaparece completamente de la vista. El mayor logro del control sistémico en el siglo XXI es su invisibilidad”.
“Maya” evita deliberadamente la estructura narrativa tradicional de la buena vista que domina la mayoría de las historias de franquicias. No hay héroes claros ni tipos malos, solo sistemas de conflicto.
“” Maya “no le concierne a los héroes contra los malos”, explica Memon, cuyos juegos anteriores incluyen “Shasn” y “Azadi”. “Estos son los conflictos determinantes de nuestra civilización hoy: la verdad vs dogma, la innovación frente al estancamiento, la libertad vs control y los ricos vs no tienen nota”.
Para Gandhi, el cineasta detrás de la selección de Toronto, Tokio y Rotterdam “Barco de Thésée” y la apertura de la semana de crítica “Tumbbad”, esto representa una evolución en comparación con su trabajo anterior. Si bien estas películas han explorado preguntas filosóficas a través del cine “con” Maya “, la investigación se distribuye”, dijo. “Vive en libros, juegos, mitos y sistemas interactivos”.
“Lo que estamos intentando con” maya “es un tipo de narración civilizacional donde cada fragmento, cada formato, contribuye a un argumento filosófico más amplio”, dice. “No es el curso de un protagonista lograr la iluminación. Es un mundo que lucha contra la iniquidad, la autonomía y las formas dispares de ver”.
El desafío, admite Gandhi, era “mantener la historia atractiva sin contar con binario moral. Pero nunca fue realmente un desafío, fue el punto. La tensión real no proviene del bien y del mal. Viene de sistemas incompatibles que son coherentes internamente pero irreconciliables externos”.
La pareja pasó cuatro años desarrollando “mayas” a través de su tradición de tradición, trabajando con biólogos evolutivos, lingüistas, arquitectos, filósofos y teóricos del sistema. La colaboración no fue solo para la autenticidad, sino que fue fundamental para su filosofía de construcción del mundo.
“Estamos inspirados en una pregunta famosa de Carl Sagan:” ¿Cómo se hace un pastel de manzana con cero? “” Explica a los creadores. “Necesitas manzanas. Pero de dónde vienen las manzanas? Es una regresión infinita, hasta que te das cuenta: para hacer realmente un pastel de manzana de cero, primero debes construir un universo”.
La historia de Memon en los sistemas pensó que ha dado forma al enfoque. “Todas las especies, tecnologías, mitología e ideología en” mayas “se construyen a partir de los primeros principios”, dijo. “La pregunta nunca es” ¿Qué se ve genial? “O” ¿Qué sería divertido? “La pregunta es: dado un entorno específico, un conjunto de limitaciones y una trayectoria evolutiva, ¿qué cultura surgiría?»
Este enfoque metódico significa que los conflictos están organizando la lógica interna del mundo de manera orgánica en lugar de la necesidad de intriga. “Cuando construyes desde la estructura en lugar de la superficie, el mundo es resistente a las respuestas fáciles”, señala Memon. “Cada facción cree que es verdad. Cada héroe es el villano de otra persona”.
“Maya”
Departamento de Lore Inc
Los creadores colocan “mayas” como algo más que entretenimiento: lo llaman una “caja de herramientas cognitivas” para navegar en nuestra era algorítmica.
“Cuando sigues a los personajes que navegan en un mundo donde la atención es moneda, aprendes intuitivamente la propiedad de los datos”, explican. “Cuando asiste a dimers de datos que eligen entre el futuro como si fuera una ciencia exacta, aprende los algoritmos de predicción”.
El objetivo es que el público reconoce estos modelos en sus propias vidas, cuestionando “que aprovecha su ansiedad” y “haciendo preguntas netas sobre el futuro que construimos”.
La resistencia en el mundo “maya” no parece una rebelión tradicional. “Es mucho más tranquilo y difícil”, dice Gandhi. “Es el acto de notar.
“En” Maya “, la resistencia no es un espectáculo. Es un discernimiento. El trabajo lento y deliberado para recordar cómo elegir”, agrega Gandhi.
“Maya” se lanzó con la novela “Maya: Seed toma Racine” y los creadores han dibujado un plan de 15 años en varios medios. Ya han comenzado a desarrollar películas, juegos, novelas gráficas y experiencias inmersivas, con empleados de seis continentes que contribuyen a la expansión global.
“No hay final del juego porque las preguntas” mayas “exploran no tienen puntos finales, tienen iteraciones”, dicen.
Más ambicioso, quieren que “Maya” se convierta en “una caja de arena para creadores”, invitando a otros narradores, diseñadores de juegos y artistas a construir en su universo y convertirse en partes interesadas en su mitología.
Es una apuesta importante para los creadores que fácilmente podrían continuar haciendo películas y juegos individuales. Pero para Gandhi y Memon, los problemas se sienten existenciales.
“Hoy, los codos algorítmicos se pueden dividir en creencias cambiantes, los flujos personalizados pueden divergir de las realidades compartidas y la influencia específica puede hacerte agradecer tu manipulación”, dijo el dúo. “Ya vivimos en un mundo donde cada deseo, cada miedo puede ser desencadenado en silencio desde lejos”.
Queda por ver si “Maya” tiene éxito tanto como un arte como en los negocios. Pero en un panorama de entretenimiento cada vez más dominado por el contenido centrado en los algoritmos, representa algo más raro: un intento deliberado de ayudar al público a pensar más claramente en los sistemas que incluso configuran su consumo.
Como dice Memon: “” Maya “es una advertencia, esperanza y un espejo. Pero también es un plan para el futuro que buscamos construir y una hoja de ruta para guiar nuestro camino”.
“Maya”
Departamento de Lore Inc
