Busta Rhymes revela un nuevo título de álbum antes del Honor de la Fama de Walk of Fame

Antes de hace un año, el rapero y actor Busta Rhymes nunca imaginó que una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood era un honor por el que incluso sería elegible.

Sin embargo, rápidamente se convirtió en “un elemento de la lista de deseos necesaria que debía verificarse” después de que el futuro destinatario comenzó a reconocer su singularidad entre las muchas felicitaciones que recibió durante su carrera de 35 años. “Este es un momento único”, explica el hombre conocido fuera de Trevor Smith.

“Es diferente de los Grammys. Es diferente de MTV, diferente de los premios BET. Podrías ganar varios. Solo obtienes uno”.

Además de su pieza del mismo nombre de 1998 con la cantante de R&B Erykah Badu, “One” no es un número que Busta conoce terriblemente a menudo: sus once álbumes de estudio, ocho mixtapes y 109 singles (incluidos 57 como artista estrellada) vendieron 10 millones de discos y le dieron un R&B / nominaciones de hip-hop-hop MTV MTV Awations. Sus logros comenzaron bajo la supervisión del enemigo del equipo de producción pública El equipo de bombas y, en particular, su líder Chuck D, lo que le dio su apodo de una etapa sostenible, el nombre de su primer grupo, los líderes de la nueva escuela y la filosofía que aún lo guía hoy.

“Nos dio el concepto de tener un buen” alicates “en tu carrera”, recuerda. “Clamp fue el acrónimo del concepto, las palabras, la actitud / apariencia, la música y el rendimiento. Chuck siempre ha dicho que si pudieras dominar estas cinco áreas, deberías estar en un buen espacio durante mucho tiempo, y nunca me desvié de ello”.

A mediados de la década de 1990, Busta admitió en la revista Grand Royal que la palabra habló la palabra de la década de 1970 y, a veces, la actriz Dolemite fue una de las grandes influencias en su flujo repetitivo y sus largos títulos en el micrófono. “Lo tomé mucho: la forma en que se vistió en la forma en que habló en general, porque rima cuando habló regularmente. Cuando lo pirateé con mis padres, incluso en la conversación, me gusta rima. Es solo un buen ejercicio mental”. Sin embargo, como hijo de inmigrantes jamaicanos, dijo que estaba más inspirado por la música y la cultura de su familia.

“Una gran parte de mi influencia provino de Artists Dancehall porque sus versos completos riman principalmente con las mismas palabras, sílabas similares, vocales similares, todo mierda, observa”. Era algo que pensaba no solo de la droga, sino algo que estaba expuesto a mí. “

Aunque frecuentemente se asocian con los artistas de los idiomas nativos, una tribu llamada Quest and Soul, enfatiza que Lons nunca fue parte del colectivo de hip-hop. Sin embargo, la música de su grupo, que se concentró con la visión y el humor sobre las experiencias de los jóvenes de color, ha llenado una brecha entre sus miembros afrocéntricos y la música más cargada políticamente con sus mentores enemigos públicos.

“En ese momento, era genial ser jodido inteligencia, y fue genial ser independiente, y fue genial empoderar a su comunidad y a su gente y a sus seres queridos. Fue el entorno”, dice Busta. “No solo fue Chuck D dándonos, era una tribu. Fue. Era la reina Latifah. Fue muchos de ellos dando esta perspectiva de empoderamiento social en su música, y esta frecuencia es lo que hemos alineado”.

Esta afinidad con la tribu en particular condujo a un “escenario”, una de las copas más grandes de la pandilla en la historia de la música rap con un verso explosivo de Busta. “Este momento solidificó una gran parte de la mierda que me ocurrió después de eso, porque me convertí en el tipo que casi ha lanzado el largometraje”, dijo. “Las colaboraciones estaban sucediendo, no me malinterpreten, pero eso no sucedió como fue conmigo”. Reconoce que aprovechó la oportunidad más para la necesidad personal que la estrategia profesional.

“Transformé el” escenario “en un momento de capitalización, por defecto, porque fui expulsado de los líderes de la nueva escuela un año después”, explica Busta. “En 93, fui el primero, y el más joven del grupo en tener un hijo. Así que tuve que encontrar una manera de mantener a mi hijo, y no pude obtener dinero con los líderes de la nueva escuela.

Aunque insistió en que es un jugador de equipo, una reputación adquirida por criar artistas como Rampage, Rah Digga y los miembros de su propio colectivo, el equipo FlipMode, Busta admite que predispuso a tratar de robar atención en una pista, incluso para su principal artista. “Estoy entusiasmado con la competencia”, dice. “Cuando colaboro con otros artistas, el objetivo para mí es asegurarme de que nunca soy el vínculo más débil. Me gusta asegurarme de obtener la victoria, y luego romperé el trasero de todos”.

Dicho esto, ha aprendido a lo largo de los años sobre la mejor manera de adaptar su lirismo para completar a sus empleados, que lucha por el micrófono en un club banger o completando un artista de R&B para una mermelada de dormitorio. “Esta es la progresión normal de todo en la vida: para una chica que te atrae, obviamente llamarás a esta mujer de una manera que le permitirá sentirse cómoda”.

“Si no estoy en” escenario “, nunca hablaré así a una mujer, como” Raah, Raah! Dijo, riendo. “Si trato de llevarlo a una cita y hablar con ella así, ¡probablemente estaba corriendo y llamaría a la policía!”

Es esta rápida sucesión de gusanos invitados (incluido otro usted, en el remix estrella de Craig Mack de “Flava in Ya Ear”) que rápidamente le valió un contrato en solitario de Elektra Records. Incluso aprovechando el personaje juguetón y juguetón que presentó al mundo en “Escenario”, Busta se mantuvo estrechamente sobre la influencia socialmente consciente de los primeros colaboradores como Chuck D durante el diseño de sus primeros álbumes. “La impresión que me hicieron eterna”, dijo. “” La llegada “y” cuando los desastres sonrezcan … “son repercusiones directas del enemigo conceptualmente público.

“Cuando hice un” evento de nivel de extinción “y tuvimos esta ilustración del álbum en 1998, luego para ver a Nueva York, para parecerlo cuando cayeron las torres gemelas, solo tuve la impresión de estar en algo … cada álbum era un capítulo diferente, como en la Biblia o el Corán”. A pesar de esto, siempre ha elevado esta gravedad con fantasía. “Lo único que sé que los Assfuckers lo necesitan todo el tiempo es reír”, dice. “Entonces, asegúrese de que los Assfuckers puedan sentir alegría en un buen humor, pero comprender todo lo que la credibilidad y todas las habilidades que se mostrarán nunca se verán comprometidas por eso, es un equilibrio que encontré un gran consuelo para dar a las personas”.

Su carrera de éxito entre “The Coming” de 1996 y “The Big Bang” de 2006, incluidos 50 singles en estos solo diez años, fue completado con frecuencia por clips de música inolvidables, muchos de los cuales han sido llevados a cabo por Hype Williams. “El cine y la televisión siempre han sido una parte importante de lo que hice porque siempre soy mis habilidades de rendimiento”, dijo. “Me gusta hacer imágenes que sean beneficios de películas en las que quiero que esté en la que esté o que fuera un gran admirador. El video de Janet (” ¿Qué será? “), Es” Terminator 2. “” Dangerous “con Bill Duke y yo,” Arma letal “y” The Last Dragon “también.

Como era de esperar, Busta le resulta difícil restringir una lista de sus canciones favoritas a una o dos. “” Pon las manos donde mis ojos pudieron ver “fue significativo porque se aseguró de que la gente entendiera que lo obtuve como artista en solitario y no voy a ninguna parte”, dijo. “Cambió todo lo que estaba sucediendo en la música y lo que hicimos con las imágenes, porque yo y Hype Williams estábamos haciendo una mierda loca en ese momento.

“El registro de Janet (” ¿Qué va a ser? “) Fue otro de estos momentos. El récord de Mariah (` `dándome ”). ‘Tócalo’ fue otro … hubo diferentes momentos de escenario que fueron muy necesarios para el éxito general de lo que me estaba sucediendo en ese momento”.

Para hacer eco de un estribillo de busta con frecuencia hecho en las redes sociales, las bendiciones no se han detenido desde entonces. No solo lanzó otros cuatro álbumes (el más reciente, “Blockbusta”, en 2023) y ocho mixtapes, sino que tocó en docenas de papeles de televisión y cine mientras cría, y ahora, trabajando, sus tres hijos y tres hijas. “De hecho, probablemente aprecio y vivo mi mejor vida a lo largo de mi carrera en los últimos tres o cuatro años”, dijo. “Para poder criar seis hermosos hijos y ahora obtener dinero haciendo lo que amamos y en el negocio con mis hijos que hacen lo que amamos, no hay nada mejor que este sentimiento para mí”.

Sin embargo, incluso con demasiados rodamientos para contar fácilmente después de tres décadas y media, admite que hay algunos que siempre espera cruzar. “Quiero ser el primer MC en lanzar una increíble colaboración con el ilustre, emblemático e increíble Sade”, admite. “También me encantaría hacer lo mismo con la increíble Adele. El místico con ellos es tan poderoso que su ausencia obviamente hace que el corazón sea más cariñoso”. Aunque le encanta encontrar a sus antiguos colegas de los líderes de la nueva escuela, Busta dice que es menos optimista sobre la posibilidad de una reconciliación de cualquier tiempo. “Comencé a iniciar un nuevo proyecto líder alrededor de 2014, pero hay muchas lesiones que no sé si realmente puedo ser corregido”.

“No excluyo la posibilidad de nada, porque no soy yo, quien siempre sostengo estas energías”, se apresura a explicar. “Pero a veces, cuando otras personas han podido tratar las cosas a su manera, significa que el tiempo divino aún no está allí”.

Mientras espera que pase este momento, dice que más música como artista en solitario llegará pronto, después del lanzamiento de un EP a principios de 2025. “El nombre del nuevo álbum es” Revenge “, y el objetivo es apagarlo a principios de septiembre”. Busta también contribuyó a las bandas sonoras de dos películas por venir, “The Naked Gun” y “The Bad Guys 2”, que se abren en los cines el mismo día. Su estrella en la Ceremonia de la Fama del 1 de agosto también conmemora este fructífero momento de su vida y su carrera, que ha llegado durante mucho tiempo, pero acompañada de la perspectiva de poder apreciarla por completo. “Reciba esta distinción en un momento en que no solo estoy en mi mejor y más feliz en la vida en general, solo tengo la impresión de estar entre un increíble grupo de personas de todos los ámbitos de la vida en la industria del entretenimiento. Es un reconocimiento muy prestigioso, y estoy muy agradecido.

“A los 25, 30 años en nuestra carrera, estamos comenzando a convertirnos en el Sr. Miyagis de esta mierda”, explica Busta. “Ya no somos Daniel -Sans. Estamos empezando a dominar esta mierda, porque lo hacemos y lo hacemos con gracia, y tenemos una bala”.